Искусство Африки

маска мулвалва этнической группы куба
статуэтка этнической группы куба

Африканское искусство — объединённое название культурной деятельности различных этносов, проживающих на африканском континенте.

Содержание

Традиционное искусство

Основные черты

Стоит иметь в виду, что «африканское искусство» включает в себя произведения множества различных культур, зачастую генетически или диффузионно не связанных друг с другом, однако, по мнению некоторых исследователей, для большинства продуктов «африканской культуры» свойственны общие черты[1]:

  • В центре внимания находится человеческая фигура.
  • Абстракция доминирует над реалистичностью.
  • Главная форма — скульптура. Из этого следует еще одна особенность: доминирование трёхмерного пространства над двумерным.
  • Распространённость своего рода акционизма, в котором используются предметы искусства. Тем самым предметы искусства из статичных превращаются в «движущиеся» (таковой может выступать маска, используемая во время церемонии).
  • Нелинейное масштабирование (искажённые пропорции), которое Леопольд Седар Сенгор называл «динамической симметрией».

Изобразительное искусство

Африканская пластика

Африканская пластика включает в себя маски и статуэтки, используемые в ритуальных целях. В целом маски можно разделить на две основные группы:

 
статуэтка бамбара
  • Маски со спокойными лицами, глаза у которых обычно закрыты. Они изображали умерших родственников и их использовали в погребальных обрядах или во время празднеств.
  • Устрашающие маски, где человеческие черты лица зачастую соединялось с чертами зверя. Их надевали члены тайных обществ во время традиционных празднеств или охоты за нечистой силой. Так человек в маске давал временное пристанище духу, которого эта маска изображала.[2]

Африканские статуэтки, в большинстве случаев, изображают умершего человека, являясь вместилищем его души, или животное, которое было связано с тотемным предком этноса, как например, распространенная статуэтка антилопы у народа бамана в Мали.[3]

С конца XIX в. в Европе появился интерес к искусству африканской, австралийской и восточным цивилизациям. Некоторые черты африканской пластики были заимствованы кубистами в начале XX в. Одной из наиболее ярких иллюстраций может послужить картина "Авиньонские девицы" П. Пикассо.

Африканская музыка

Под термином «африканская музыка» часто могут понимать музыку народов южнее пустыни Сахара. Музыка отличается сложной ритмической структурой и своеобразием музыкальных ладов у каждой этнической группы. Важную роль в традиционной музыке играют разнообразные ударные (барабаны, санса, ксилофон) и духовые инструменты (различные варианты флейты, рога). Из струнных инструментов используется музыкальный лук[en], арфа, кора, мбет, струнно-духовой инструмент гура и другие. Многие африканские языки - тональные, что сыграло роль в соответствующих речи повышениях и понижениях тона в музыкальных композициях.

Профессиональная музыка Африки начала складываться в древнейший период, активизировался данный процесс в период средневековых государств (Гана, Мали, Сонгаи, Канем-Борну, Конго, Буганда, Мономотапа и другие). [4]. Ритмы "чёрной Африки" через афроамериканскую культуру сыграли значительную роль в возникновении таких музыкальных стилей XX века, как джаз, блюз и рок-н-ролл.

Африканский танец

См. также

Литература

  • A history of art in Africa (2001) Monica Blackmun Visonà et al. Prentice Hall, New York ISBN 0-13-442187-6

Ссылки

Примечания

  1. Blier, Suzanne: «Africa, Art, and History: An Introduction», A History of Art in Africa, pp. 15-19
  2. William Bascom. African Art in Cultural Perspective: An Introduction. Publisher: New York: W. W. Norton, 1973. p. 11.
  3. Elsy Leuzinger. Africa: The Art of the Negro Peoples. - New York: McGraw-Hill, 1960. p. 26.
  4. Л. О. Голден. Африканская музыка. Музыкальная энциклопедия. — М.: Советская энциклопедия, Советский композитор. Под ред. Ю. В. Келдыша. 1973—1982.