Тютюнник, Василий Саввич

Василий Саввич Тютюнник (24 марта [7 апреля1860, г. Недригайлов Харьковской губернии, ныне Сумская область (по некоторым источникам родился в Самаре[1]) — 24 мая 1924, Москва) — оперный певец (бас), режиссёр и вокальный педагог.

Василий Саввич Тютюнник
Tyutyunnik.jpg
Основная информация
Дата рождения 24 марта (7 апреля) 1860(1860-04-07)
Место рождения г. Недригайлов, Харьковская губерния, Российская империя
Дата смерти 24 мая 1924(1924-05-24) (64 года)
Место смерти Москва, СССР
Похоронен
Страна  Российская империя,  СССР
Профессии
Певческий голос бас

Отец певца В. В. Тютюнника (1905—1985; в 1948—1959 был солистом (бас) Большого театра)[2].

Биография

Окончив самарскую гимназию, уехал в Москву. В 1881—1886 гг. — студент Московской консерватории[3]: начал обучение игре на скрипке, затем перешёл в вокальный класс; педагоги Л. Казати, Дж. Гальвани, с 1883 — Ф. П. Комиссаржевский, педагог по сценическому мастерству И. Самарин. Окончил консерваторию с большой серебряной медалью.

В годы учёбы выступал в ученических спектаклях и концертах.

Сразу по окончании Московской консерватории принят в петербургский императорский Мариинский театр[3]. В 1886—1888 гг. — солист петербургского Мариинского театра.

Одновременно принимал участие в спектаклях Итальянской оперы при императорских театрах в Петербурге[1].

В 1888—1912 — солист московского Большого театра. На этой же сцене выступил и как режиссёр оперных спектаклей. В 1903—1910 гг. — исполняющий обязанности главного режиссёра московского Большого театра, сменив А. И. Барцала, а в 1911 на эту должность заступил В. П. Шкафер[4][5].

В 1912 году певец покинул сцену Большого театра; прощальный бенефис певца состоялся в партии Папагено — «Волшебная флейта» В. А. Моцарта[1]. Эта опера в Большом театре прозвучала впервые в 1889 году, когда молодой певец Василий Тютюнник выступил именно в этой партии.

В последние месяцы свой работы на сцене Большого театра, а также уже уйдя оттуда, в 1911—1917 гг. Василий Савич принимал активное участие в организации общедоступных спектаклей в московском Грузинском и Сергиевском Народных домах, где поставил несколько оперных представлений, среди которых оперы «Жизнь за царя», «Измена» и др.

В 1917—1924 — режиссёр в Вокальной студии им. П. Чайковского.

Пружанский А. М. отмечал: «Обладал небольшим гибким голосом широкого диапазона. Исполнение отличалось тонкой фразировкой и чувством стиля. Актерское дарование певца проявилось в острохарактерных ролях»[1].

Певец похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве.

Концертная деятельность

Пел п/у У. И. Авранека, И. К. Альтани, А. С. Аренского, Э. Ф. Направника, В. И. Сука.

В 1888 исполнил сольную партию в кантате «На смерть императора Иосифа I» Л. Бетховена.

7 марта 1893 исполнил партию Сатаны из музыки Э. Ф. Направника к драматической поэме «Дон Жуан» А. Толстого.

С 1906 года выступал в концертах Кружка любителей русской музыки с исполнением романсов А. Даргомыжского, М. Мусоргского, М. Балакирева, А. Рубинштейна. В репертуаре певца были произведения М. Глинки, А. Даргомыжского, П. Чайковского.

Во второй половине 1880-х гг. В. Тютюнник пел в московском доме А. Чехова на Якиманке[1].

Вацлав Сук посвятил певцу свой романс «Молчи» (op. 18 № 1, 1911).

Оперные партии

  • 1882 — «Дон Жуан» В. А. Моцарта — Лепорелло
  • 1889 — «Волшебная флейта» В. А. Моцарта Папагено (впервые в Большом театре)
  • 1890 — «Чародейка» П. Чайковского — Мамыров (впервые в Большом театре; одна из лучших его партий),
  • 1890 — «Сон на Волге» А. С. Аренского — Мизгирь (первый исполнитель)
  • 1891 — «Марта, или Ричмондский рынок» Ф. Флотова — Лорд Тристан
  • 1892 — «Ролла» А. Симона — Шут при дворе сенатора Коста (первый исполнитель)
  • 1895 — «Тушинцы» П. Бларамберга — Сеитов (первый исполнитель)
  • 1895 — «Дубровский» Э. Направника — Заседатель (впервые в Большом театре)
  • 1896 — «Федул с детьми» В. Мартин-и-Солера и В. Пашкевича — Фотяша (впервые в Большом театре)
  • 1898 — «Князь Игорь» А. Бородина — Скула (впервые в Большом театре)
  • 1898 — «Ночь перед Рождеством» Н. Римского-Корсакова — Пацюк (впервые в Большом театре) и позже Панас
  • 1899 — «Забава Путятишна» М. Иванова — Турухан (первый исполнитель)
  • 1900 — «Ледяной дом» А. Корещенко — Зуда (первый исполнитель)
  • 1901 — «Сын мандарина» Ц. Кюи — Зай-Санга (впервые в Большом театре)
  • 1901 — «Борис Годунов» М. Мусоргского, ред. Н. Римского-Корсакова — Пристав (впервые в Большом театре)
  • 1904 — «Вертер» Ж. Массне — Судья (впервые в Большом театре)
  • 1905 — «Пан воевода» Н. Римского-Корсакова — Дзюба (впервые в Большом театре)
  • 1909 — «Зимняя сказка» К. Гольдмарка — Коробейник (впервые на русской сцене)
  • «Руслан и Людмила» М. Глинки — Фарлаф
  • «Русалка» А. Даргомыжского — Мельник
  • «Борис Годунов» М. Мусоргского — Варлаам
  • «Евгений Онегин» П. Чайковского — Зарецкий
  • «Мазепа» П. Чайковского — Орлик
  • «Черевички» П. Чайковского — Бес
  • «Пиковая дама» П. Чайковского — Князь Елецкий и Граф Томский
  • «Гугеноты» Дж. Мейербера — Граф де Сен-Бри
  • «Фауст» Ш. Гуно — Мефистофель
  • «Риголетто» Дж. Верди — Спарафучиле
  • «Демон» А. Рубинштейна — Князь Гудал
  • «Маккавеи» А. Рубинштейна — Симей
  • «Вражья сила» А. Серова — Ерёмка
  • «Юдифь» А. Серова — Асфанез
  • «Снегурочка» Н. Римского-Корсакова — Бермята
  • «Майская ночь» Н. Римского-Корсакова — Писарь
  • «Гарольд» Э. Направника — Ордгард
  • «Свадьба Фигаро» В. А. Моцарта — Бартоло
  • «Вольный стрелок» К. М. Вебера — Куно
  • «Фра-Дьяволо, или Гостиница в Террачине» Д. Обера — Джакомо
  • «Кармен» Ж. Бизе — Цунига
  • «Генрих VIII» К. Сен-Санса — Граф Норфолк
  • «Севильский цирюльник» Дж. Россини — Дон Бартоло
  • «Вильгельм Телль» Дж. Россини — Геслер
  • «Аида» Дж. Верди — Рамфис

Постановки в Большом театре

Преподавательская работа

В 1891—1901 преподавал в Синодальном училище.

В 1910—1920[1][3] (или с 1890-х гг. до 1924[1]) — в московском Музыкально-драматическом училище В. Ю. Зограф-Плаксиной (профессор, вел классы сольного пения и вокального ансамбля).

В 1920—1924 — в Московской консерватории (профессор, в 1920—1922 декан факультета).

Среди его учеников: А. С. Пирогов, И. М. Скобцов, Д. Ф. Тархов, В. В. Тютюнник.

Сочинения

  • Теория и техника пения (1920—1923, рукопись, местонахождение неизвестно[1])
  • Автобиография // Частный архив И. Лысенко (Киев).

Примечания

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 Тютюнник Василий Саввич // Отечественные певцы. 1750—1917: Словарь / Пружанский А. М. — Изд. 2-е испр. и доп. — М., 2008.
  2. Музыкальный словарь
  3. 1 2 3 Тютюник Василий Саввич (1860—1924) // Вокально-энциклопедический словарь: Биобиблиография : в 5 т. / М. С. Агин. — М., 1991-1994.
  4. Музыкальная энциклопедия. Гл. ред. Ю. В. Келдыш. Т 6. Хейнце — Яшугин. 1108 стб. с илл. М.: Советская энциклопедия, 1982 (стр. 349)
  5. Шкафер Василий Петрович // Отечественные певцы. 1750—1917: Словарь / Пружанский А. М. — Изд. 2-е испр. и доп. — М., 2008.

Литература

  • Василий Саввич Тютюнник, певец и режиссёр Московской императорской оперы // Ежегодник императорских театров. Сезон 1907—1908. — Вып. 28. — С. 281.
  • Шкафер В. П. Сорок лет на сцене русской оперы: Воспоминания. 1890—1930. — Л., 1936. — С. 181.
  • Владимир Аполлонович Лосский: Мемуары. Статьи и речи. Воспоминания о Лоском. — М., 1959. — С. 187.
  • Тархов Д. Ф. Страницы из воспоминаний // Музыкальное искусство. — М., 1968. — Т. 2. — С. 182—183.
  • Балабанович Е. З. Чехов и Чайковский. — М., 1970. — С. 60-61.
  • Яковлев В. Избранные труды о музыке: Музыкальная культура Москвы. — М., 1983. — Т. 3. — С. 254, 358.